Dolly Parton – Rockstar

Dolly Parton, célébrée pour sa voix chaleureuse et son charisme, a conquis le monde de la musique au-delà de la musique country. Ce nouvel album marque une exploration audacieuse de nouveaux horizons musicaux, fusionnant la voix emblématique de Parton avec le genre du rock.

Une odyssée extravagante dans le monde du rock n’roll

Dans Rockstar, Dolly Parton, figure adorée des conservateurs et icône féministe vénérée, se lance avec audace dans le monde du rock. Ce double disque de trente chansons offre une expérience musicale unique, évoquant une somptueuse fête de karaoké pour le nouveau millénaire. Parton, reconnue pour son talent en gestion de marque et son équilibre entre créativité et succès commercial, s’entoure d’une distribution impressionnante, notamment Paul McCartney, Ringo Starr, Mick Fleetwood, Peter Frampton, et bien d’autres.

L’ensemble trouve son origine dans l’intronisation de Dolly Parton au Rock And Roll Hall Of Fame en 2022, un honneur qu’elle avait d’abord décliné pour éviter la controverse. Cependant, après avoir assisté à la cérémonie et partagé la scène avec des légendes du rock comme Rob Halford et Pat Benatar pour interpréter “Jolene”, elle a été inspirée à explorer le monde du rock. Rockstar, bien qu’axé sur l’essence du rock, comprend principalement des reprises de classiques du rock, tels que Led Zeppelin, The Rolling Stones et Bob Seger, agrémentées de quelques morceaux originaux.

Des hauts et des bas captivants

Rockstar offre un voyage musical tumultueux, oscillant entre des moments exaltants et déconcertants. Parmi les moments forts de l’album, on trouve la chanson d’ouverture “Rockstar” et la puissante interprétation de “Let It Be” par Parton aux côtés de Paul McCartney et Ringo Starr. Cependant, la focalisation inébranlable sur un son rock distinctif minimise la subtilité des chansons originales.

Le disque présente également des reprises de titres emblématiques tels que “Purple Rain” et “(I Can’t Get No) Satisfaction”, interprétées en collaboration avec des légendes du rock comme Sting et Joan Jett. Bien que ces collaborations mettent en avant le talent des artistes impliqués, elles peuvent parfois manquer de la profondeur émotionnelle des originaux.

Une dimension personnelle et nostalgique

Dans Rockstar, Dolly Parton insuffle des touches personnelles en rendant hommage à son mari, Carl Dean, après plus de cinquante ans de vie commune, notamment avec la “Version Carl” de “Magic Man”. Elle revisite également des chansons de ses précédentes collaborations avec Linda Ronstadt et Emmylou Harris. Cependant, ces clins d’œil à son histoire personnelle semblent parfois davantage s’inscrire dans la tradition du Rock And Roll Hall Of Fame que révéler sa connexion intime avec la musique rock.

En fin de compte, Rockstar est un voyage musical grandiose et excentrique qui met en lumière le talent de Dolly Parton en tant qu’artiste et collaboratrice. Cet album, tout en célébrant l’essence du rock, peut par moments sembler en retrait par rapport à l’émotion des originaux. La voix remarquable de Parton et sa capacité à réunir des légendes du rock et des artistes contemporains font de ce disque un ajout unique à sa vaste discographie. Quarante-neuf albums tout de même !

Rockstar est une exploration musicale audacieuse qui démontre la polyvalence et la persévérance de Dolly Parton en tant qu’icône de la musique.